Les sources d'inspiration qui alimentent ma pratique artistique sont profondément ancrées dans mon désir de m'évader à travers la création et la liberté d'exprimer mes émotions. Une fois installée dans mon studio, accompagnée de ma musique préférée, je me laisse emporter par mon imagination.
Mon style se caractérise par le mouvement et l'utilisation de couleurs vives qui captent l'attention. On reconnaît mes œuvres entre autres grâce à ma palette de couleurs composée principalement de teintes de bleus, verts et roses avec des accents de couleurs plus vives.
Privilégiant l'acrylique sur toile tendue, je varie les outils utilisés en fonction de l'effet désiré, allant des pinceaux de divers types et formats aux galets en silicone, le carton, les cartes de plastique et même parfois des articles qu’on retrouve dans la maison. Je travaille également la peinture pour en ajuster la consistance afin de démontrer le mouvement dans l'œuvre.
Bien que le choix du sujet soit important, très souvent je commence sans plan défini, laissant mon intuition et l'émotion du moment influencer le processus et le résultat final. C’est tellement enrichissant de voir le sujet apparaître sous mes yeux. Je m'inspire principalement de la nature environnante, des fleurs, de la botanique et du mouvement des plans d'eau, qui alimentent ma créativité et guident mon processus de création.
Mon objectif principal est de créer des œuvres qui permettent à l'observateur de se retrouver, de ressentir les émotions que j'ai voulu transmettre et de raviver en lui des souvenirs, des émotions ou des moments de sa propre vie. Mon but ultime est d'établir une connexion émotionnelle puissante entre l'œuvre et celui qui la contemple.